Skip to main content.

Александр ФИТЦ

«Жизнь — как театр, театр — как жизнь» (Газета «Русская Германия / Русский Берлин»)

Есть известное выражение, о том, что вся наша жизнь театр, а люди в нём - актеры. Оспаривать мы его не собираемся, ибо в принципе так оно, наверное, и есть. Другой разговор, что кто-то играет лучше, кто-то хуже, а некоторые просто блестяще. Но это в жизни. А вот в театре?..

Нас, например, давно занимал вопрос: почему люди становятся актёрами? Чем их привлекает эта профессия? Мы имеем в виду не девушек и юношей, которым грезятся огни рампы, толпы поклонников, охапки цветов и мечты о популярности, а тех, кто относится к этой профессии, как к очень кропотливой, требующей больших физических, душевных и нервных затрат работе, приносящей немалое моральное и эстетическое удовлетворение не только тем, кто этим занимается, и занимается всерьёз, но и тем, кто является непосредственным соучастником великого действа под названием «Театр» - зрителям.

На вопрос, кто и каким образом пришёл к актёрской профессии, и, вообще, на сцену, отвечают члены труппы Штутгартского Театра Михаила Рыбака.

Евгений Ушаров, актёр
(Ташкент - Штутгарт):

«В какие бы игры я до сих пор не играл, будь то карты, рулетка, футбол или какие-то другие, ничем хорошим это для меня не заканчивалось. Играя же в театре, я не испытываю отрицательных эмоций и не наблюд аю негативных последствий. А это, согласитесь, уже неплохо. К тому же, если это ещё кому-то нравится - просто прекрасно».

Алексей Пудовкин, актёр
(Москва - Штутгарт):

«Я, если можно так сказать, «игрок со стажем». Увлечение Игрой, имя которой Театр, пришло достаточно давно. Сначала, школа - это был театр кукол, затем институт - команда КВН МИСИ. Театр даёт мне постоянную и, в какой-то степени, уникальную возможность, учиться чему-то новому, постигать что-то доселе невиданное. И ещё, он помогает точнее понять, а скорее глубже проанализировать поступки людей. Погружаясь в этот фантастический Мир, я на какое-то время забываю о рутине жизни, повседневных заботах, несмотря на то, что каждая роль - это тяжелая, но очень увлекательная работа с новым или с хорошо знакомым драматургическим материалом».

Владислав Марценюк, актёр
(Киев - Штутгарт):

«Я играю, потому что играю. А иногда даже думаю - хорошо всё же, что я играю и, если кому-то нравиться, что я играю, значит, играю не зря».

Оксана Троицкая, актриса
(Кременчуг — Ройтленген):

«Я всегда мечтала быть актрисой. Тем более, что театр даёт уникальную возможность становиться совершенно иным человеком. Пусть на несколько часов. Пусть даже на мгновенье, но другим. А потом... будто возвращаешься из сказочного путешествия».

Эдуард Шмидт, актёр
(Санкт-Петербург - Штутгарт):

«В каждом из нас есть что-то невостребованное, потаённое, что ждёт своего часа и огромное счастье, если этот час настаёт. Николай Заболоцкий писал:
«Не позволяй душе лениться!
Чтоб в ступе воду не толочь,
Душа обязана трудиться
И день и ночь, и день и ночь!..»

И именно в театре моя душа трудится в полную силу. В этом прекрасном, увлекательном, трудном до изнеможения мире я играю с огромным наслаждением и полной самоотдачей. И без этой Игры я не представляю ни себя, ни своей жизни».

Мария Рыбак, актриса
(Киев - Штутгарт):

«На это у меня есть много разных причин. Я безоговорочно люблю театр и всё что с ним связано, потому что я выросла в актёрской семье и в нашем доме постоянно были люди так или иначе с ним связанные. Потом я училась в киевском хореографическом училище и окончила балетную академию в Штутгарте. Всё, что связано с творческим процессом мне особенно дорого и поэтому театр для меня не просто игра - это, пожалуй, главное в моей жизни».

Ирина Назарова, актриса
(Москва - Штутгарт):

«Для меня игра в театре - это трудное и прекрасное волшебство. Трудное потому, что созданию каждого образа предшествует серьёзная аналитическая работа, прекрасное - потому, что только на спектакле ты ощущаешь особую энергетику партнёров и зала. И это чувство несравнимо ни с чем. Вот уж воистину: «Волшебная сила искусства».

Геннадий Вебер, актер
(Санкт-Петербург - Штутгарт):

«Наверное, каждый из нас в детстве или юности мечтал стать актёром. Не был исключением и я. Помню, герой одного из фильмов говорил: «Каждый человек способен на многое, но не каждый знает на что он способен». Ну а что из этого получилось судить не мне, а зрителям».

Александр Сабов, музыкальный руководитель театра
(Хуст - Эсслинген):

«Ну как же мне в неё не играть? Я ведь, во-первых, азартный, а, во-вторых, очень люблю театр. Почти также, как музыку. А то, чем в театре занимаюсь непосредственно я, расшифровать очень просто - это «Игра в Игре».

Лигита Жельвите, актриса
(Вильнюс - Людвигсбург):

«Когда-то давно, ещё в школе, на уроке литературы нам задали сочинение о театре. Помню, написала я несколько банальных фраз и была собой, естественно, недовольна. А потом вдруг вспомнила слова, часто повторяемые одним из приятелей родителей. Суть их была в том, что хорошим можно назвать только того артиста, на игру которого ты смотришь и забываешь, что он играет, т. е. лицедействует. И вот спустя годы, именно они стали для меня неким девизом. Если же говорить о мечте, то очень хочу, чтобы зрителям верилось в то, что я на сцене живу, а не играю».

Элла Шмидт, актриса
(Санкт-Петербург - Штутгарт):

«Я уроженка Санкт-Петербурга, города с очень хорошими, давними театральными традициями. Поэтому, когда в Штутгарте стал создаваться русский театр, я сразу поняла - улыбнулось счастье. И я счастлива, что имею возможность в нём играть».

Ирина Манова, актриса
(Санкт-Петербург - Штутгарт):

«В детстве мне мама читала сказки, которые потом я пыталась играть, причем играть роли всех героев подряд. Затем в моей жизни появилось кино. И снова игра за всех героев. Было и увлечение балетом, и даже попытка поступить на режиссёрский факультет Ленинградского института культуры. Потом переезд в Германию, в Штутгарт, и я в труппе русского театра. Не буду рассказывать о том, какое каждый раз я испытываю волнение, приступая к новой роли. Скажу только, что эта игра сильнее любого наркотика».

Алла Рыбак, хореограф
(Киев - Штутгарт):

«Прежде всего, для меня это не игра, а работа, ибо я не только играю, но и являюсь постановщиком танцев к спектаклям. А это тоже задача не из легких. Хотя, если разобраться, то в театре, вообще, легкой работы нет. К тому же, если добавить риск и сомнения, то ничего удивительного в том, с каким трепетом ты ждёшь результата и оценки зрителей и критики. Вот и выходит, что в театре мы работаем играючи, а играючи - работаем. Простите за каламбур».

Ирина Вебер, художник
(Санкт-Петербург - Штутгарт):

«Потому, что мне это интересно. Потому, что я верю в успех нашего дела и хочу, чтобы постановки театра были интересными и запоминающимися во всех отношениях. Потому что это ещё и возможность общаться с очень увлечёнными, интересными, талантливыми людьми».

Виктория Скопп, актриса
(Санкт-Петербург - Штутгарт):

«Его Величество Театр - для меня это и праздник с фейерверками, и сказка, с непредсказуемыми поступками героев, в которую хоть ненадолго, но очень хочется верить, даже если эта сказка и очень грустная. В нашей сегодняшней, до боли прагматичной жизни, не хватает многих составляющих, но, как правило, не хватает самого главного элемента - элемента духовности. И это именно тот элемент, который восполняет только Он - Его Величество Театр. Профессия актёра это, прежде всего большая работа, работа души, приносящая огромную радость и удовлетворение, причём не только от спектаклей, но и от репетиций. Быть актрисой - это уникальная возможность, пусть ненадолго, ощутить себя кем-то другим. А если в созданный образ ещё и верит зритель - значит, он тоже поверил в сказку, оторвался от будничных забот, и мир вокруг ему тоже показался ярче и интересней. Когда малыш после спектакля «Буратино» вместо цветов робко протянул мне, актрисе игравшей Лису Алису монетку, которую я в начале спектакля клянчила у публики, чтобы купить билет в театр Карабаса-Барабаса, я поняла: работали мы не напрасно. Ощущение правды и веры дорогого стоит».

Илья Аптус, актер
(Санкт-Петербург - Штутгарт):

«Мне было всего семнадцать лет, когда я по счастливой для меня случайности был принят по конкурсу в театральную труппу Михаила Рыбака. Тогда я себе, по наивности, даже и не предполагал какой огромный пласт работы и ответственности ляжет на мои плечи.В тот момент мной двигало единственное желание - играть и соприкоснуться со сценой. Театр я любил ещё с детства и он был моей вожделенной мечтой. Мотивацией же моей актёрской деятельности было единственное - приобрести ранее мне неизведанное и постараться, как можно интенсивнее развить себя как личность. Но то, с чем я соприкоснулся в реальной жизни в театре, было для меня настоящим открытием. Просто чудом, о котором я не мог даже мечтать. Мне уже никогда не забыть, какие ощущения испытывал и испытываю до сих пор я и мои коллеги во время репетиций, уже не говоря о спектакле. То, что с нами делает наш режиссёр, переводя нас незаметно, а порой откровенно и открыто из состояния в состояние, тут же показывая и анализируя, поясняя те или другие поступки героев и происходящего, хваля и поругивая, подтрунивая и шутя - приводит в восторг и говорит о высоком классе нашего Мастера. И потому нет ничего удивительного в том, что работа, которую мы все вместе делаем, так нравится зрителям. Поэтому наш театр для меня, да, пожалуй, и для всех, кто находится в его стенах - это дверь, огромная дверь в волшебный мир, а наш режиссёр - это тот самый волшебник, который и нас всех, актёров, делает волшебниками. А быть волшебником - это кайф!»

Александр Фридманис, актер
(Рига - Штутгарт):

«С лицедейством я был, так или иначе, связан почти всю свою жизнь. Помню, еще в детском саду, на утренниках, даже из роли зайчика я пытался делать небольшое шоу, за что, правда, бывал наказан. В Ригу, где я родился, приезжали с гастролями огромное количество театральных трупп, раньше из Москвы и Санкт-Петербурга, позже со всего мира, и бабушка, благо была возможность, водила меня почти на все спектакли. Позже, в старших классах лицея, мы основали свою небольшую театральную группу, игравшую на русском и французском языках. С этой группой мне впервые довелось выйти на сцену настоящего театра - Театра имени Яна Райниса. После этих выступлений, почувствовав особый вкус к сцене и зрителю, я понял, что театральные подмостки это именно то место, куда хочется возвращаться снова и снова. По завершению лицея, собирался поступать в высшую театральную школу на класс актерского мастерства, но в 1997 году наша семья эмигрировала в Германию. Казалось, что с мечтой о сцене придется расстаться. И расстаться навсегда. Но волей судеб в 1998 году меня занесло в, тогда только начинавший своё существование, Театр Михаила Рыбака, в котором я с огромным наслаждением играю до сих пор и думаю: «Как хорошо, что занесло!».

Евгения Манова, актриса
(Санкт-Петербург - Штутгарт):

«Даже не знаю, как передать словами тот волнительный восторг, который я испытываю, переступая порог театра. Как словами рассказать о тех чувствах, которые тебя переполняют, когда видишь слёзы и улыбки твоих друзей и партнёров по сцене, как вдруг, совершенно неожиданно, наполняются слезами горя или слезами радости глаза зрителей! Это самое высокое, что может желать себе актёр. Эта профессия стала неотъемлемой частицей меня самой».

в начало статьи » к списку статей »