Skip to main content.

Александр НЕОСТРОВСКИЙ

«Добро живет там, где его творят».

Новый год – пора веселья и чудес. Это время, когда все ждут чего-то необыкновенного и сверхъестественного. И вот Театр Михаила Рыбака приготовил поистине чудесный подарок – в дни школьных каникул была показана забавная и веселая, мудрая и поучительная сказка, которая любима не только детьми, но и взрослыми – мюзикл «Золотой ключик или приключения Буратино».

Это уже вторая сценическая редакция «Золотого ключика», которую осуществил талантливый и яркий режиссер Михаил Рыбак. Спасибо ему за это!

Эта история, в которой деревянный «мальчуган» вместо школы попадает в «балаган-шапито», актуальна для любого поколения детей. Эта сказка – своеобразная модель жизни, в которой ребята, мальчишки и девчонки, укрепляют свои сердца верой в добро и справедливость, добираясь до счастливого финала вместе с героями сказки через препятствия, неудачи и ошибки.

Михаил Рыбак, автор инсценировки, органично соединил все значимые события двух известных сказок – «Приключения Пиноккио» Карло Коллоди и «Приключения Буратино» Алексея Толстого.

Остроумна и сценография спектакля: использованы несколько простейших конструкций, но, именно благодаря им, сценическое пространство становится многоуровневым и постоянно трансформирующимся (художник-постановщик – Ирина Вебер).

Труппа театра с удовольствием работала над постановкой этого спектакля, полного веселых песен и зажигательных танцев (музыкальное оформление – Александр Сабов, балетмейстер – Алла Рыбак).

Получилось феерическое зрелище со всевозможными приколами и веселыми розыгрышами.

Используя приём «театра в театре», а именно в качестве рассказчиков – клоуны Бим, актриса Ирина Назарова и Бом, артист Сергей Штански-Сорокин, рассказывают детям про приключения лёгким доступным языком, который способен превратить даже непоседу в самого внимательного зрителя.

С высоким профессионализмом настоящего волшебника режиссер-постановщик логично выстроил в этой истории «все приключения, все радости и огорчения» как весёлый детский детектив, что придало спектаклю необычность и сделало его очень увлекательным и гармоничным.

Сказочные персонажи созданы актерами театра с высокой художественной выразительностью.

Главный герой спектакля в исполнении актрисы Евгении Мановой получился задиристым, весёлым и добрым.

Красивая девочка с нежным голосом и безупречными манерами – такой изящный образ Мальвины создаёт актриса Юлия Скопп. Любая малышка захочет быть похожей на эту девочку с голубыми волосами!

Пьеро в интерпретации актрисы Марии Рыбак вызывает симпатии верностью своих эмоций и чувств.

Задиру Арлекино лихо сыграла артистка Лигита Желвите.

Мудрой и забавной создала свою героиню, Черепаху Тортиллу, артистка театра Ирина Манова.

Добрый и заботливый – так можно охарактеризовать Папу Карло в исполнении артиста Юрия Ковалишина.

Прекрасны и убедительны в своих ролях актёры, создавшие в сказке образы отрицательных персонажей Карабаса-Барабаса – Эдуард Шмидт и Дуремара – Владислав Марценюк.

Запоминается и яркий дуэт Лисы Алисы и Кота Базилио серьёзным отношением к «своему делу» – обману и плутовству. Их карикатурные образы эффектно сыграны артистами Викторией Скопп и Алексеем Пудовкиным.

Вот поэтому то, не случайно, что этот спектакль про маленького, но очень озорного человечка по имени Буратино в интерпретации Театра Михаила Рыбака пользуется большим успехом.

Финал спектакля логичный и очень добрый: после всех свершившихся приключений Буратино и его друзья, находят не какой-то там игрушечный театрик, а самый настоящий Театр – Страну Чудес, где они сами и являются главными действующими персонажами.

Посмотрев этот музыкальный спектакль, я убежден, что дети и родители, которые в очередной раз придут в этот театр, от всей души порадуются постановке «Приключений Буратино», полной элементами озорства, выдумки и волшебства.

Мне показалось, что после спектакля вокруг нас, в мире, в котором мы живем, в мире полном страха, подлости, сомнений и неуверенности, увеличивается количество Добра, этой эфемерной, но очень необходимой для людей субстанции, подаренной детям и взрослым театром из Штутгарта, Театром Михаила Рыбака.

Верно говорят: «Добро живёт там, где его творят»!

Александр Неостровский

в начало статьи » к списку статей »