Skip to main content.

Jakov BERDITSCHEVSKIJ

«Geheimnis des Gartners von Ms. Stark» (Zeitschrift «Raduga»)

Режиссер Михаил Рыбак поставил веселый спектакль на печальную тему.

За четыре года своего существования обосновавшийся в Штутгарте русский театр Михаила Рыбака создал и показал зрителю четыре самых разнообразных по жанру спектакля — от смешного детского мюзикла «День рождения кота Леопольда» по мотивам популярной сказки А. Хайта, до трагедийной «Поминальной молитвы» Г. Горина. А еще была чеховская драма «Иванов», а параллельно с ней шли репетиции лирической комедии мюнхенского драматурга Б. Рацера «Весна приходит осенью», премьера которой состоялась в жаркие дни минувшего лета...

Пьеса с незамысловатым, но симпатичным водевильным сюжетом была тепло принята русскоязычным зрителем столицы земли Баден-Вюртемберг. Овации и море цветов, переполненный зал и долгое чествование всех, кто создавал спектакль, — наглядное и полное тому свидетельство. Авторы не гнались за сюрреалистическими вывертами и надуманными туманными символами. Скорее наоборот: они сплели симпатичный узор узнаваемой действительности из характеров и судеб своих героев.

На сцене царит мягкий юмор, азартная игра актеров настолько обаятельна, что между сценой и публикой сразу устанавливается атмосфера доверительности и взаимопонимания.

О чем же пьеса? О встрече двух, в сущности, одиноких людей: богатой 54-летней вдовы, живущей в хрустальном замке комфорта, и растерявшегося в огнях большого города пожилого эмигранта из России, мечтающего прожить остаток жизни в Америке рядом со своими взрослыми детьми и внуком. Лейтмотив постановки вполне укладывается в бесхитростный песенный рефрен: «... Вот и встретились два одиночества...»

Имущественный контраст героев бьёт в глаза. Поэтому вечной погоней за призрачной американской мечтой, богатству и счету в банке противопоставлены скромность эмигрантского быта и способность проявить сострадание к ближнему.

Внешне пьеса бесконфликтна. Подлинная драма героев — в разладе с самими собой.

От комедии тут, конечно, — ситуации, элементы буффонады, шутки, добротная водевильность и, разумеется, хэппи-энд, «поцелуй в диафрагму», по хрестоматийному определению Голливуда. Но это далеко не «мыльная опера». Это, скорее, один из многочисленных вариантов новой «оптимистической трагедии».

Одиноки в пьесе все. Одиночество не щадит ни увядающую красавицу Элен Старк, её роль тонко и романтично играет актриса театра Алла Рыбак, владелицу просторного особняка с мраморным бассейном и садом, ни парию общества благоденствия, русского садовника Алекса Портнова, его блестяще играет Заслуженный артист Украины Геннадий Якубенко, ни погрязшую в бесчисленных адюльтерах Сильвию Гибсон, вдову при живом муже, ни стареющего безвольного плейбоя и циника судью Кэлтона. Парочка Сильвия и Кэлтон введена явно не столько для разрядки тупиковых сюжетных коллизий, сколько для того, чтобы на их фоне оттенить цельность натур главных героев. Темпераментная и легкомысленная Сильвия и несносный резонёр и зануда Кэлтон контрастны до комичности, и тут уж актеры Ирина Манова и Эдуард Шмидт не жалеют гротескных красок.

В трактовке театра, одиночество — это болезнь, симптомами которой является беспросветная скука, тоска, ощущение собственной ненужности. Но, несмотря на то, что тема печальна, спектакль очень весёлый.

Лекарство от этой извечной напасти человечества подсказано автором пьесы. Но труппа Рыбака идет дальше, делая акценты в пьесе на таких извечных ценностях, как доброта и любовь.

В спектакле есть ещё одно действующее лицо — это Музыка. Режиссёр очень точно уловил тональность спектакля, аранжировав его щемящими и интимными хитами из репертуара Фрэнка Синатры, Уитни Хьюстон, Энрико Иглесиаса и Мэраи Кэри.

А изысканному гардеробу Элен Старк в реальной жизни могла бы, пожалуй, позавидовать и подлинная техасская миллионерша.

Трудно представить, что, когда год назад театр приступил к репетициям пьесы, у актёрского ансамбля, блистательно сыгравшего нынешнюю премьеру, наблюдалось немало скепсиса - от «не смешно» до «поймёт ли нас зритель?»

В финале этой доброй сказки герои преодолевают муки своего одиночества и духовно сближаются. И хотя руки Элен добивается судья Кэлтон, свое истосковавшееся по подлинной любви одинокое сердце она безоговорочно отдаёт мнимому садовнику из эмигрантской среды. На сам же деле, как выясняется в финале, он профессор, русский хирург чуть ли не с мировым именем. Для Элен это открытие примерно то же самое, что хрустальный башмачок для Золушки. Она радуется, находится просто на вершине блаженства. Разве она не декларировала, что главное — это любовь, родство душ, обретение верного друга жизни? Какое, в сущности, имеет значение, профессор он или садовник?

Всё это, по её же словам, глупые и ненужные условные предрассудки. Но, согласитесь, для такой шикарной женщины, как она, — тут же противоречит сама себе Элен, — брак с садовником, был бы всё-таки явным мезальянсом... Ох, уж эта женская логика!

Театр Рыбака — театр по сути режиссёрский. В таких театрах, как известно, игра артиста подчинена замыслу постановщика. Отрадно, что профессиональный актёр и режиссёр Михаил Рыбак сумел создать настоящий творческий коллектив, что, особенно за рубежом, совсем не просто! Конечно, этому ансамблю ещё предстоит пройти через тернии. Но то, что театр состоялся — факт, и это, пожалуй, главное достижение создателя театра и режиссёра Михаила Рыбака.

zum Anfang dieser Kritik » alle Kritiken »